Hver ny samling av klær og sko er en balanse mellom nye teknikker og fullstendig absurditet. Selv de mest kjente designere, berømte skuespillerinner og sangere som bestemte seg for å prøve seg som en couturier, er ikke immune fra en komplett fiasko. Som regel beskriver vi fargelyst de mest vellykkede showene, men om åpenbare blunders prøver å holde seg stille.
For mye bra er også dårlig
En samling kan betraktes som en fiasko i flere tilfeller. Noen ganger er dette et åpenbart søk med originalitet, og ting i det vanlige livet tør ikke å sette på selv de mest ekstravagante naturene. Det er også helt ansiktsløse og friske utstillinger, da fra de kjente merkene ventet litt mer: begge klærne er interessante, og alt er i en trend, men noe mangler.
- I 2012 endret den berømte Galliano sine prinsipper og presenterte en samling helt i motsetning til hans tidligere kreasjoner. Sperret nyanser, ruffles og flared skjørt ser veldig feminin og romantisk ut, men den særegne utformingen av hånden er ikke åpenbar. På kommersielt nivå vil samlingen definitivt være vellykket, men det vekket ikke entusiasme blant fasjonable kritikere og kjennere.
- Nesten alle forestillingene fra Dior stod alltid ut med en overflod av tilbehør, uvanlige ornamenter. Feminine og stilige tilføyelser spilte ofte en viktig rolle i bildet og var selvforsynende. Og på Spring-Summer 2012-showet var samlingen i stil med Dior, men av ukjente grunner var det det viktigste trumfkortet i form av tilbehør som ble ignorert. Forresten, også sko fra dette showet, forårsaket ikke entusiasme blant kritikere, og fashionista hun virket oppriktig ubehagelig.
- Ikke bare high fashion kan snakke og fornøyd med deres utnyttelser. For eksempel opplever det verdensberømte merket H & M noen ganger opp og nedturer. I 2005, sammen med Stella McArtney, viste samlingen seg å være ganske enkel og til og med frisk. Spesielt i lys av at hun felles arbeid med Karl Lagerfeld ble presentert kort. Besvikelsen var arbeidet med Jimmy Choo. Men samlingen med Maison Martin Margiela har vist seg å være veldig stilig, men på grunn av den for høye prisen til og med i dag, er den ikke helt utsolgt.
- Det felles samarbeidet mellom den berømte motekatalogen Topshop og den berømte Kate Moss viste seg å være en feil i alle sanser. Stor entusiasme for arbeidet har ikke forårsaket mote kritikere eller fans. Faktum er at alle ting er minst ganske stilige og vedvarende i dagens modetrender (perler, broderi og paljetter), men ingen av dem var spesielt minneverdige og alt dukket opp i den generelle gråmassen.
- Når det gjelder de mest "friske" feilene, skilte motehuset Dior seg her igjen. På show høsten vinter 2013-14 ble Rafa Simons arbeid helt skuffet over publikum og fans av det berømte motehuset. I dag ble dette moteshowet avantgarde og minimalistisk, og en kvinne i stil med Dior - ganske vanlig og enkel.
Ikke med klær av en
Separat, jeg ønsker å dvele litt på sko temaet. Det er med sko som designere og motehus prøver å eksperimentere oftest. Noen ganger er resultatet ikke bare fantastisk, slike eksemplarer kan sikkert settes på hylene på museet, men de vil være vanskelige å bære.
Et av de levende eksemplene på et par sko fra Christian Louboutin. Den berømte hårnålen og den røde sålen kan se latterlig og morsom ut, hvis den øvre delen er dekorert med plastiske øyne for myke leker. Forresten, prisen på en slik glede er ca $ 1500!
Noen modeller kan generelt brukes som et supplement til karnevalkostymen. Prada opprettet generelt noe ut av cosplay kostyme. I slike sko kan du trygt holde bilder i anime stil. Den høyeste plattformen og skinnende stropper ser ut som en dukke. Så ikke alltid et stort navn kan bli immun mot fiasko.
| | | |
